Эта статья — своеобразный мастер-класс по рисованию акрилом. Прочитав ее, даже новичок поймет суть техники, сможет подобрать материалы и инструменты, а потом создать оригинальную картину. Вдохновение от успеха поможет и дальше легко осваивать секреты живописи.
Что такое акриловая живопись
Рисование акриловыми красками на холсте — это сравнительно новый вид изобразительного искусства, поскольку сам основной материал для таких работ появился только во второй половине ХХ века.
Акриловые краски представляют собой синтетические водно-дисперсные составы на основе полимеров. Сначала эту химическую разработку применяли в автомобильной промышленности, затем стали использовать художники, в том числе знаменитые Энди Уорхол и Дэвид Хопкинс.
Живопись акрилом на холсте чаще всего применяется в таких направлениях, как поп-арт, абстракционизм, авангард.
Преимущества акриловых красок
Акриловое рисование популярно благодаря множеству плюсов самих красок:
- у них нет резкого запаха, поскольку они разводятся водой, поэтому материал можно использовать детям, работать с ним в небольшом помещении;
- если что-то не удалось, свежий слой легко удалить водой или салфеткой, что помогает не портить холст при рисовании акрилом (для начинающих это значительный риск);
- даже работы новичков получаются эстетичными — краска ложится ровно и не растрескивается при высыхании, цвета сочные, палитра оттенков широкая;
- можно рисовать акрилом на холсте, бумаге, стекле, дереве, оргалите, фанере, коже, полотне и пластиковых поверхностях, создавать одно- и многослойные изображения;
- несложно регулировать густоту красок, за счет этого картины могут напоминать написанные маслом или акварелью;
- работа акрилом на холсте для начинающих очень привлекательна, т. к. не нужно долго ждать, чтобы увидеть результат, — краска быстро высыхает;
- акрил сочетается с разными материалами, позволяя создавать не только живописные картины, но и панно, которые можно дополнить кружевом, бисером или другим декором.
Подготовка к рисованию акрилом
Материалы и инструменты: как с ними работать
Краски. Новичку достаточно набора из 6 базовых цветов. Краски лучше покупать не ученические, а художественные: они качественнее, поэтому удобнее в работе.
Кисти. Для начала достаточно 3–4 штуки. Для рисования акриловыми красками на холсте лучше выбирать синтетические кисточки. Подойдут плоские и круглые разных размеров: большие — для заполнения фона или закрашивания крупных фрагментов, маленькие — для тонкой прорисовки деталей.
Палитра. Если хотите сэкономить, можно вместо специального приспособления использовать одноразовые пластиковые тарелки.
Мастихин. Этот инструмент помогает смешивать краски на палитре, а также выполнять размашистые, плотные мазки.
Губки. Нужны для создания зернистой фактуры, сглаживания цветовых переходов, выравнивания оттенков.
Пульверизатор. Необходим для увлажнения красок на палитре, чтобы они не засохли во время работы.
Малярный скотч. Им можно заклеивать части холста, чтобы получить четкие границы элементов картины или сделать резерваж (поделить изображение на сегменты с разными сюжетами).
Вода. Требуется для растворения акрила и промывки кистей перед набором краски другого цвета.
Бумажные салфетки или полотенца. Ими удобно просушивать инструменты после промывки, удалять случайно попавшие на картину капли акрила.
Подготовка холста
Холст для картины нужно натянуть на деревянный подрамник. Для этого потребуется мебельный степлер и навык работы с ним. Закрепить полотно без малейших перекосов довольно сложно, поэтому желательно иметь опыт натягивания ткани на каркас.
Кроме того, холст нужно равномерно покрыть специальным грунтом или техническим желатином. Иначе краска пропитает полотно и проступит на его изнаночной стороне. Грунтовать полотно можно при помощи мастихина или широкой плоской кисти. Если хотите, чтобы структура холста была хорошо видна, достаточно нанести один слой грунта.
Простой совет: чтобы сэкономить время и получить качественно натянутый и загрунтованный холст, купите готовый в магазине для творчества.
Подготовка рабочего места
Удобнее всего писать красками на холсте, если поставить его на мольберт. Когда такой возможности нет, положите основу будущей картины на стол, застелив его клеенкой, чтобы не испачкать.
Разместите все инструменты и материалы так, чтобы они были в постоянном доступе, но без риска случайно опрокинуть емкость с водой, уронить кисти и т. п.
На время работы стоит надеть защитный фартук и нарукавники, чтобы не испачкаться акрилом: после высыхания такие пятна удалить невозможно.
Основы акриловой живописи
Основные техники
Любой мастер-класс по рисованию акрилом на холсте включает знакомство с художественными техниками:
- работа сухой кистью — дает неровные, прерывистые мазки, предусматривает четкие границы между разными цветами;
- импасто — неразбавленный водой акрил накладывается плотными, рельефными мазками с помощью мастихина, создается объемная фактура;
- размытие — краска разводится большим количеством воды, изображения получаются полупрозрачными, выглядят как акварельные рисунки;
- лессировка (слоение) — похожа на размытие, разница в том, что краска наносится тонкими слоями, каждый новый — после высыхания предыдущего;
- разбрызгивание — хорошо разбавленный водой акрил стряхивают на холст с кисти, постукивая по ней пальцем или другой кистью, так изображают, например, снег;
- точечное нанесение краски — растрепанную сухую кисть с набранным на нее акрилом вертикально опускают на холст, оставляя много крошечных следов от ворсинок, так можно нарисовать, например, шерсть животного или древесную крону;
- сграффито — изображение процарапывается на влажном слое краски до предыдущего цвета или до холста.
Описанные техники можно использовать по отдельности или комбинировать.
Цветовая палитра
Из основных цветов, которые есть в каждом наборе акрила, можно получить все необходимые оттенки гаммы, просто смешивая краски либо добавляя к базовому тону белый или черный.
Приведем примеры:
- красный + желтый = оранжевый;
- синий + желтый = зеленый;
- красный + синий = фиолетовый;
- синий + белый = голубой.
Очень важны пропорции компонентов. Так, если взять в основном черную краску и добавить немного белой, получится плотный серый оттенок, а при увеличении количества белил он будет светлеть.
Как выбрать и подготовить референс для картины
Идею для картины, написанной акрилом на холсте, можно почерпнуть где угодно: посмотреть репродукции, открытки, карандашные рисунки, фотографии или примеры готовых работ, которые сделаны участниками профессиональных мастер-классов.
В любом случае начинающему художнику лучше выбирать референсы абстрактные или с простыми сюжетами, несложной цветовой гаммой и минимальным количеством деталей.
Планирование композиции
Принципы композиции в живописи сложны, поэтому новичкам трудно добиться гармонии в сюжетных изображениях с большим количеством цветов и элементов. Лучше начинать с простых геометричных работ в стиле Пита Мондриана или с абстрактных картин с минимальной детализацией.
Можно взять образец или самостоятельно нарисовать карандашный эскиз на бумаге. Для этого используйте лист такого же размера, как будущее полотно, чтобы не ошибиться с пропорциями. Затем перенесите эскиз карандашом на холст.
Этапы создания картины
Когда рисуете акриловыми красками на холсте по карандашному эскизу, действуйте поэтапно:
- если есть общий фон, заполните его с помощью губки или широкой кисти;
- распишите нужными цветами крупные элементы картины;
- прорисуйте мелкие детали и сделайте цветовые акценты;
- добавьте дополнительный декор (золотую пудру, бусины и пр.).
Не забудьте, что если картина многослойная, нельзя писать ее в один сеанс. Необходимо перед наложением каждого нового слоя высушить предыдущий.
Дополнительные советы для начинающих
- Если собираетесь нарисовать большую картину или несколько работ, купите дополнительно к набору акрила 1–2 баночки титановых белил. Они расходуются быстрее всего, поскольку нужны для получения многих тонов и оттенков.
- Выкладывайте краски на палитру понемногу и сразу плотно закрывайте тюбики или баночки. Если выдавливать сразу большое количество акрила, его в основном придется выбросить — этот материал быстро высыхает и потом не разводится водой.
- Смешивайте краски на палитре мастихином или отдельной кисточкой. Если пользоваться теми же, которыми рисуете, ворс быстро растреплется, инструменты станут непригодны для художественной работы.
- Для разведения красок и промывки кистей применяйте холодную воду: от теплой краски твердеют быстрее.
- Добиваясь желаемого оттенка, учитывайте, что нужно писать краской на полтона светлее. Дело в том, что высохший акрил выглядит темнее. Это может испортить колористику картины.
- Когда создаете многослойное изображение, дайте просохнуть каждому слою акрила, иначе они смажутся. В абстрактных картинах это не всегда критично, а вот пейзаж может испортить. Если что-то получилось плохо, поправляйте сразу, стерев ненужный фрагмент влажной салфеткой.
- Закончив картину, подождите, пока она полностью просохнет. Время зависит от толщины красочных слоев. Определить нужный момент несложно: поверхность должна быть не липкой, а твердой.
Как правильно хранить и ухаживать за готовыми картинами
Высохший акрил плотный, поэтому достаточно периодически очищать картину от пыли сухой мягкой кистью. При желании можете покрыть изображение лаком, тогда оно станет еще прочнее, или вставить готовую работу в багетную раму со стеклом.
Подведение итогов
Из нашей обучающей статьи вы получили базовые сведения о материалах, инструментах, основных техниках и приемах рисования акрилом.
Пополнять знания и творческий опыт можно на развлекательно-познавательных мастер-классах — обращайтесь в Alexgrim, мы готовы организовать не только занятие для новичков, но и серию уроков, учитывая растущий опыт участников.
Рисуйте вместе с нами
Мастер-класс по рисованию акрилом на холсте под руководством настоящего художника создает на любом мероприятии настроение творчества и веселья, а это нравится детям и взрослым. Такое занятие можно замечательно организовать в разных локациях. Оно оставит у участников только приятные впечатления и уникальные картины.
